徐千里：中国美术家协会会员、香港艺专教授_中国规划网—

千里丹青个中人一生低首拜竹之

文/王舒瑶

    走进徐千里的画室，就如同走进了书画的天堂，不大的房间里，到处挂满了他的咏竹作品。《金都之春》，《竹韵春风》……道道新奇优美的点线，笔笔清隽淡雅的色调，层层朦胧幽深的意境，还有那重传统又不拘泥于传统的丹青技法，揉捏着，融合着，幻化为一股赏心悦目的滋润淌入心田。这如梦似幻的诗情，就好像一颗晶莹剔透的水珠，滴在平静的湖面上，将整个生命荡漾开来……
    万里江山入画来
    1937年，徐千里出生在招远宋家镇（现为张星镇）口后徐家村，其曾祖父便是在19世纪60年代，居于108家粉丝商号之首的“鸿泰”商号（龙口粉丝前身）老板徐登镛。由于家业大多在龙口，1岁时，徐千里便跟随父亲到龙口生活，解放前夕又辗转上海，最终定居北京，师从启蒙老师陆黎光，学习绘画。
1958年时，二十岁的徐千里开始为《北京日报》等报刊创作插图及连环画，开始了自己的绘画事业。由于天资聪慧，期间，他的绘画技艺进步极快，在圈内已经小有名气。但他并不满足于此，随后又先后师从高阆仙、孙其峰、崔子范、彦涵、徐淑铭等海内外名家学习中国画，在油画、山水画、人物画及花鸟画方面均有探索。
    1996年，徐千里在中国美术馆举行了个人画展，并由中国人民出版社出版了《千里画集》，1997年又分别在深圳和香港举办了画展，并在国内外多次展出过自己的优秀作品。他的国画作品常见于各报刊，深受人们的关注与好评，还有不少作品作为礼品赠送外国友人，北京毛主席纪念堂便有徐千里所画的《浩然正气》一幅大作。
    翻开徐千里的山水画册，犹如旅行在祖国的名山大川之中，使你入神忘情——清新的田野，苍莽的林海，巍峨的峰峦，澄清的流水、蒸腾的瀑布，还有迷茫的烟树，幽静的山村——仿佛把我们带到远离市井喧嚣，优美恬淡的另一世界。画家几十年如一日，不断探索，追求着艺术的真谛，以丰厚的修养，饱满的激情创造出了众多有着独特之美的绘画作品。他通过艺术之笔为我们再现了大自然的旖旎景色，真可谓“神州大地收眼底，万里江山入画来”。
    一个“个”字做文章
    徐千里的艺术领域很宽，不但在国画山水方面独辟蹊径，在人物与花鸟上也有很高的造诣，但最终，他还是选择以“竹”舒怀。徐千里画竹，来源于他对竹子的钟爱，竹子四季常青，含翠欲滴，清心明目，以其高风亮节的品格受到人们的赞美。
    徐千里的墨竹不同于古人、前人，有自己独特的风格，他的画把竹子的铁骨铮铮描绘得惟妙惟俏。同时，他还把竹子亲密和谐，不畏严寒，不惧酷暑，敢做生活强者的精神表现得淋漓尽致。
    苏东坡有诗云：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。”徐千里说，一片竹叶一节枝，就是一个“个”字，而一幅完整的竹子图，就是由这许许多多的“个”字组成。画竹者当成竹在胸，对章法、布局、结构要心中有数，春夏秋冬各有不同，或竹形、或风姿、或雨态、或晴竿、或露叶……为了画好竹子，徐千里自画竹之始就种竹，观竹，每当丽日、刮风、下雨的时候，他便立于竹林前静观揣摩，各种形态的竹子均已牢牢刻于心中。
    经过多年的写生，他所画的竹枝，一一望去有动影，听其似有声，竹枝灵秀，枝节挺拔，活跃纸上，如见真竹，胜似真竹。为画好墨竹，徐老先生多次下江南，赴天目山观竹海，去武夷山青竹故乡写生，下四川到杜甫草堂、东坡故居，寻求竹之神态，活脱脱一个当代居士的形象。
    画到生时是熟时
    看徐千里的墨竹画，你会发现，那昂立在巨石旁边的竹，具有瘦而不弱的美、坚实而挺拔的美、苍劲而清幽的美，疏密有致、流畅自然。那落落大方的竹叶，以期不凡的气韵和风资、洞穿季节显示出恒久的生命力和风霜高洁、卓尔不群的品质。他的画，始终充满着勃勃生机，洋溢着激越昂扬之气。
    郑板桥总结自己画竹的经验：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”徐千里亦以此作为自己画画宗旨。他一直强调，“生戏熟唱，熟戏生唱。“徐千里解，当我们遇到不熟悉，、不理解的事物是地，部要努力去观察、摸索，掌握其外在与内在的规律后，在进行新的创作时，要不断的完善，改进和提高，就是要有所发掘，有所创造，更上一层楼，是谓“熟戏生唱”。只有这样，我们的作品的艺术水平才会有所进步。
    所以，欣赏徐千里的画作时，就会发现他在尊重画竹传统时，还引入了鲜艳的色块（如朱竹），与墨竹对比映衬，颇有意味。传统画竹，多是线的组合，以粗细、长短、曲直、浓淡的线，通过疏密、横斜、穿插、错落来表现画中的节奏和韵律，这正是徐千里集合多家之长之后的“熟戏生唱”。
    一枝一叶总关情
   “衙斋卧听萧萧竹，都是民间疾苦声；些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，郑板桥的这首诗，与徐千里为百姓谋福祉的初衷极为契合，因此深深地感动着他，使他把这二十八个字不仅题在自己的画中，而且铭刻在自己的心上，从而升华为他的人生境界。
   “画要做，公益活动也要作，艺术应该为人民服务嘛。”徐千里到军队、到学校、到抗震救灾现场，用义卖的方式参与一些公益活动。
此次来到招远，徐千里第一次回到出生地口后徐家村。家乡的巨大变化让他生出无限感触，“我要把晚年的艺术贡献给家乡。”在家乡的这些日子，徐千里为魁星公园作了一幅名为《畅叙幽情》的大幅画作，画中融合了梅、兰、竹、菊花中“四君子”。
    竹竿有情，竹叶凝爱，徐千里的情义与关爱如墨竹画穿越季节和长空。透过墨竹面，我们能感受到了画家博大的胸怀，和他秉承的生活哲学，以及对社会、对生命的颂扬和热爱。
    徐千里说，虽然自己已年过古稀，但作为国画家，自己却正值年富力强。他深深懂得笔黑当随时代，多走路，多实践，深入生活攫取素材。千里先生崇信“艺无止境”并一直朝这个方向不断迈进！

    徐千里艺术简历
    徐千里，字荣杲、号半竿老人、罗峰山人。汉族，1937年生于山东省招远市。职业画家。现为中国美术家协会会员、北京市美术家协会会员、香港艺专教授、北京野草诗社会员。
    1958年开始以绘画艺术为职业，多年来为出版社、报社创作插图及连环画作品。曾做美术宣传和教学工作，常年研习中国书画，经典作品不断问世。千里艺术创作题材涉域广泛，除山水画外，亦擅长花鸟、人物、油画等，他志嗜丹青、造化自然，走遍祖国名山大川。思维敏捷，不守旧，善于探索，对西方美学、哲学、历史等均有研究。先后从师于陆黎光、高阆仙、孙其峰、崔子范、彦涵、徐淑铭等海内外名家。
    徐千里以画竹见长，在作品轴卷上，画家署名惯用半竿老人、罗峰山人。徐千里画竹之始就种竹，植竹，观竹。每当丽日、刮风、下雨的时候，他往往立于竹林前静观揣摩。经过多年的写生，他所画的竹枝，一一望去有动影，听其似有声，竹枝灵秀，枝节挺拔，活跃纸上，如见真竹。为了画好墨竹，徐老先生多次下江南，赴天目山观竹海，去武夷山青竹故乡写生，下四川到杜甫草堂、东坡故居，寻求竹之神态。
    徐千里多幅经典作品被国内外博物馆、艺术馆收藏。多幅作品被外交部、文化部作为礼品赠送国际政要和国际友人。曾参与多次大型慈善拍卖。
    徐千里绘画艺术展，多次在北京中国美术馆、广州、深圳、香港、国外艺术机构等地展出。展现徐千里艺术造诣的《千里画集》在首都北京出版。